Simplicidade. Essa é palavra mais correta para definir Apenas uma Vez(Once). No filme ele é um músico que ganha vida como ajudante do pai em sua loja de aspiradores de pó. Ela é uma imigrante Tcheca que ganha a vida vendendo rosas para sustentar sua família e que nas horas vagas toca piano na loja de um conhecido. Um simples acaso faz os dois se conhecerem. Basta isso para que ambos estabeleçam uma amizade intensa e com base na paixão de ambos pela música. O resultado que temos é um filme maravilhoso, um musical belamente construído de forma simples, real e comovente. Um dos melhores filmes que assisti nos últimos meses.
Dirigido e escrito por John Carney e com músicas compostas pelo casal de protagonistas Glen Hansart e Marketa Irglova(ganhadores do Oscar de melhor música deste ano pela canção "Falling Slowly") o filme se trata de um musical que acompanha momentos corriqueiros(porém especiais) vividos pelo par de protagonistas. Os números musicais são tocantes e abordam situações comuns do cotidiano dos personagens. As músicas compostas são um destaque a parte e contribuem de forma decisiva para o encanto do filme. Para assistir, escutar e sentir.

Cotação: 87

Veja o Trailer legendado no vídeo abaixo e o clipe de "Falling Slowly" aqui.

Depois de um ótimo trabalho com o drama Orgulho e preconceito, o cineasta Inglês Joe Wright dá um grande passo em sua adaptação do Clássico Reparação, do escritor Inglês Ian McEwan. A trama tem inicio com a jovem Brione(Saorsi Ronan), que aos 13 anos se apaixona por um rapaz mais velho chamado Robbie(James MacAvoy), que por sua vez é apaixonado pela irmã mais velha da garota. Esse amor não correspondido acaba por resultar em terríveis consequências para todos os envolvidos quando Brione acusa Robbie injustamente de um grave crime.

O filme trata essencialmente sobre o erro, aparentemente simples, mais que acaba por mudar radicalmente o destino de todos os envolvidos. E sobretudo sobre a vontade de reparar, de corrigir esses erros mesmo que se tornem irreparáveis. Essa é a essência do livro, que é fielmente adaptada por Wright. Destaque também para as ótimas interpretações de Saorci(que foi merecidamente lembrado pelo Oscar), James, Keira, e de Romola Garai e Vanessa Redgrave(ambas interpretes de Brione em diferentes escalas de tempo). Vale comentar também a excelente trilha sonora assinada pelo italiano Marianeli("V" de Vingança, Valente e Os irmão Grimm).

Resumindo, Desejo e Reparação é um belo filme, que merece com certeza toda a sua atenção. É um filme comovente, intenso e instigante. Um dos Melhores que assisti nesse ano.

Cotação: 93

Trailer do filme (legendado).

Quando falamos em filmes sobre catástrofes, estamos tão habituados a uma centena de efeitos especiais que chega a ser difícil imaginar um filme que dispense esses artifícios e que mesmo assim seja bom. É o caso de Toque de Recolher (Right At Your Door) que consegue proporcionar o que todo filme desse estilo deveria e que raramente consegue.

O historia se inicia em uma manhã como qualquer outra, quando Lex e Brad despertam para mais um dia de trabalho. Lex vai para o centro enquanto seu marido fica em casa. Só que nesse meio tempo a cidade de Los Angeles é acometida por um tóxico possivelmente letal. Quem está em casa precisa se isolar de quem está do lado de fora . E por essa razão, o casal acaba separado por uma porta. Lex tentando entrar na casa e Brad se isolando para não ser infectado. É nesse clima que o filme se desenvolve até chegar ao seu desfecho aterrador.

Nesse caos todo, é impossível saber ao certo o que está acontecendo; o único meio disponível para se informar é o radio. A sensação de incerteza é completa; não se sabe realmente o que está ocorrendo e nem como será o depois. E aos poucos os personagens vão se dando conta de suas vidas estão tomando um rumo completamente imaginável no dia anterior. É nesses detalhes que o filme se sustenta e são exatamente eles que tornam a historia tão convincente.

Um filme como este nos prova que é possível sim fazer um filme catástrofe realista sem precisar de um alto orçamento.

Cotação: 80

Confira agora ao Trailer Legendado.

Chris McCandless sempre aparentou ser um rapaz comum, bom estudante, ótimo filho, sempre teve uma vida confortável ao lado seus pais e de sua irmã. Porém aos 22 anos ele decide dá inicio a sua realização pessoal. Sai de casa, após doar todo o seu dinheiro, muda de nome, e parte em uma viajem em busca de liberdade e aventura. Historias desse tipo geralmente causam um misto de estranheza e fascínio, principalmente se bem contadas. Felizmente esse é o caso do ótimo Na Natureza Selvagem.

O filme foi baseado em uma historia real , a partir de anotações que o próprio McCandless fazia a cada passo de sua viajem, que tinha como principal objetivo o Alasca. O roteiro também utiliza como base o livro escrito por Jon Krakauer, que fascinado pela historia, refez todo o percurso descrito nas anotações do rapaz.

Nas mãos de Sean Penn (cada vez mais eficiente na direção) e do surpreendente ator Emile Hirsch, o filme retrata os principais lugares visitados por McCandless, assim como as pessoas que ele encontrou durante a sua jornada, cada uma delas ficaram marcadas de alguma forma pela sua passagem. Outro destaque é a trilha sonora composta por Eddie Vedder (Pearl Jam) que dá o clima ideal para os momentos mais comoventes do filme.

Como resultado temos um belo e emocionante filme, que retrata de forma realista e ao mesmo tempo humana os principais momentos dessa viajem. Imperdível!!

Cotação: 85

Confira agora o Trailer Legendado.

Em seu segundo filme em parceria com o ator Viggo Mortensen, David Cronenberg adota uma lógica que inverte à apresentada na parceria anterior (Marcas da Violência). Lá fomos apresentados a Tom Stall, um homem aparentemente normal, mas que escondia um passado nebuloso e que aos poucos era revelado e revivido. Aqui , como um contraponto com o filme anterior, vemos um homem supostamente mau, que mascara um bom carater.
Todo esse contraste de identidades é mais uma vez explorado com excelência pelo Cineastra que parece ter visto em Mortensen o ator perfeito para encarnar os personagens que seus filmes dão vida.
Nesse filme conhecemos Anna (Naomi Watts), uma enfermeira que acolhe um bebê de uma jovem que morreu no parto. Junto com a criança ela encontra um diário com segredos sobre a Máfia Russa de Londres. A partir dai ela começa a procurar a Máfia com o intuito de achar os familiares da criança e acaba conhecendo Nicolai (Viggo Mortensen, em uma atuação que lhe valeu uma indicação ao Oscar), que aparentemente trabalha para essa organização.
A violência característica dos filmes de Cronenberg está lá, mas desta vez ela é essencialmente gráfica e só enriquece a mensagem passada pelo enredo. Tanto os personagens como as historias vividas por eles são profundas, complexas e cheias de significados.
Este é mais um trabalho primoroso do Diretor e de Mortensen. Espero que esta parceria continue para que consiga o reconhecimento merecido por parte do Oscar.

Para uma Hollywood cada vez mais sem animo em compor bons filmes adolescentes Juno(2007) significa uma renovação para um estilo cada vez mais deficiente em boas produções. O Longa é rico, inteligente, bem bolado e bem interpretado pelos seus excelentes atores( destaque para Ellen Page que interpreta a protagonista) . Escrito pela ex-stripper que assina com o pseudônimo Diablo Cody( vencedora de um merecido Oscar de melhor roteiro) e dirigido pelo também eficiente Jason Reitman (Obrigado por fumar) Juno conta a historia de uma garota que engravida de forma inesperada de seu colega de classe. Decidida em colocar o filho para a adoção, escolhe um casal que aparenta ser feliz e capaz de criar bem a criança.
Com uma arrecadação de aproximadamente 80 milhões só nos E.U.A o filme virou sensação entre os jovens e adultos que viram em tela uma historia sincera, humana, real e instigante. Vale a dica também para a interessante trilha sonora. Se você não assistiu, veja!! e se você já teve a oportunidade diga o que achou...

Cotação: 90

Frank Lucas foi um garoto de origem humilde que trabalhou durante anos como motorista para um líder comunitário, até que visualizou uma chance de enriquecer, chance essa que consistia em uma forma inovadora de contrabandear drogas para os E.U.A. Baseado em fatos reais, o filme foi um sucesso de publico e critica nos E.U.A e muito surpreendeu de não ter sido indicado ao Oscar de melhor filme. Qualidades para isso o filme tem de sobra. Escrito por Steve Zaillian(Lista de Schindler) e dirigido por Ridley scott( em seu melhor trabalho desde o Gladiador) O Gângster é um filme sobre máfia que aborda de forma completa vários anos da vida de seu protagonista, dando uma atenção privilegiada para o elemento família, algo geralmente presente em filmes desse estilo. Não é um Clássico, mais não deixa de ser um ótimo filme, um dos melhores de 2007.

Cotação: 87